百事群英 乐队终于不选“回锅肉”了
有那么多草稿,为什么明天的儿子要做?
因为这次够新鲜,先看导师组:
总经理、郎朗、欧阳娜娜、文、梁龙和客座教授朴树...、最神经兮兮的偶像Vin下期节目录中间起身睡去的朴树+扬言再也不去乐夏的二手玫瑰梁龙+感觉高贵的艺人郎朗。节目组谐音梗也玩的很好,给邓紫棋下了一盘紫棋。
在炎炎夏日的阳光下,一群荷尔蒙爆棚的少年开始唱战歌,他们拿起武器...你以为这是“热血学院”?制服有点像,但是青少年之间的竞争不是拳拳,而是音乐。
大部分参与者都在20岁左右,屏幕上充满了初出茅庐的青春和不可磨灭的骄傲和自信。他们足够特别。当他们拿起乐器时,他们在发光。很难不注意到他们。
徐杨把《王者荣耀》的音效做成BGM,加上自己的打击乐器,顿时给人打一局的冲动。
在乐队待过几次的刘欢想找一个搭档一起演奏实验音乐,用螺丝刀当乐器,像马一样演奏效果器空。
农村爱情故事和永强一样——严永强,以第一个专业配乐考上上海音乐学院。霸气的唢呐杀了所有人,混音电音斩杀全场掌声雷动,但一时没人敢选他。孩子还粗暴地竖起一面旗子:敢选唢呐的最强。
杨是一个天生的模特,没有专业背景,但表演极具感染力。英国迷幻风和长腿让现场的男生控制不住地跳...这真要命。
深爱《鬼刃》的傅自健,不仅给自己取了“老婆小闪”的艺名,还在演出开始前大声喝了一口日语开场词。
王江源,来自美国洛杉矶MI音乐学院,用小提琴弓弹吉他,表演非常惊艳。通用甚至称赞他是“音乐家”。
来自四川音乐学院的理科生苏对自己酷酷的无头吉他弹奏技巧惊叹不已,但他声称自己宁愿坐在电脑前分析和声,也不愿依靠感性创造的想法,这让导师和大多数学生很难认同这种数据控制。但是,他也会遇到自己的命运。。。
因为赛制是两个人的团队,玩家会毫不犹豫的表达自己喜欢的东西:
脸上有胶原蛋白的青少年,不仅长得帅,还很有才华。他们一起争夺乐器,挑选合适的伙伴演奏音乐,伴以“你愿意和我一起演奏吗……”和“我愿意!”随着电话一个接一个,以及拳脚相加抢人的打斗,怪CP增加了不少。
虽然只播了两期,《明日之子乐团季》已经让人看到了今年夏天成为爆炸的潜力。
如果抛开综艺感等噱头,它仍将是互联网时代音乐偶像选秀的典范:它明确向观众宣传了选择标准,如极致的专业性、原创性和个人魅力,而不是“少年感”的虚幻描述。
不管你承认不承认你身后的浪,承认不承认你面前的浪,“年轻”就是让人摆脱了向前看,向后看的自信。他们知道自己想要什么。有的人急着要当福曼,带领团队勇往直前,有的人则明确表示不会当领导,更愿意讨知己伯乐的欢心。有的人毫不掩饰自己想红,有的人说不想把作品商业化,希望被更多人记住。
最后,借用梁龙的一句话,“我是一朵二手玫瑰,梁龙,你应该是你的第一手自我。
“对所有人来说”是年轻的。
现在看来,带货是专业技能。并不是所有的明星名人都能直接把粉丝数量和影响力转化为销量,更何况一般不善于沟通,只想专心音乐的歌手。唱歌的话可以放货。
带着挺好的,但目前来看,是幻想。
龙丹妮开始成为一个乐队。就我记忆所及,这是第一次。
只是,这次我选了个乐团。“群体”的概念将选秀和偶像的替代感融入到节目中。
如果有印象的话,我们还记得浙江卫视的乐队综艺节目《盖世群英》在播出之初就引起了轰动。
2009年7月4日晚,“百事集团音乐”大赛首个电视节目在浙江卫视正式开播。在两个小时的现场节目中,10个乐队在电视前为全国观众举办了一场精彩的音乐会。
百事大中华区(饮料)首席营销官许智伟、大中华区LIVENATION Records高级副总裁帝鸿、前香港传奇乐队Beyond的吉他手黄贯中等坐在现场,对选手们进行了最专业的点评。
嘉宾阵容也很强大,崔健、蔡依林、五月天、许巍、罗志祥是当时的顶一线。团体五一节是乐队的推广大使。节目以演唱会的形式呈现大制作的现场表演,视觉效果非常好。然而,最终走向街头有几个关键原因。
首先,时机未到。当时的乐队氛围和文化不是新世纪头十年的潮流。当时超女带来的后遗症还在,草根选秀节目如火如荼,音乐产业被CRBT音乐和盗版音乐搞得天翻地覆,没有人关注乐队文化和独立音乐人。
其次,如果去听演唱会,为了再有一个电视屏幕?即使现场的制作和画面太美,也无法感同身受。电视用户的特点和年龄段限制了乐队文化节目的口碑传播和粉丝效应。
最后,节目感觉像是唱片公司的试听和拼盘演唱会。节目编排和剪辑方面,没有小片段,缺少故事,没有说服力和嘉宾槽,没有金句和评委人。感觉就是一堆中产阶级高管在选底层的乐队,不能有阶级的共同点和化学效应。
所以,失败是不可避免的偶然。
这一次,一直是偶像选秀的龙丹妮,在经历了三个赛季的轻微疲劳后,面对“明日之星”这个品牌,为什么要瞄准乐队类的选秀,而从目前来看,他完成了出乎所有人意料的反击?
1.基因。其实整个节目的呈现方式还是沿袭了《明日之子》系列节目的风格。虽然是选拔节目,但是我们选择明天的巨星,关注选手的细节、故事、特点,深挖评委明星的槽和金句。整个节目的故事包装的很好,不仅仅是乐器和乐队表演,还有人的设计和个性。
二、导师嘉宾。这个节目的导师很有意思。
摇滚教母,梁龙。二手乐队本身就是一个很有特色的乐队。
钢琴王子,朗朗。他的参与提高了这个项目的水平。他真的很专业,从器乐和乐理的层面评论演奏者。
最炙手可热的男团中锋文演唱了同样专业的女王通用和欧阳娜娜,当然他们是节目的门面。
尤其是朴树,在事故中脱颖而出。本来是飞客的朴树,因为没有按时睡觉,所以能够熬夜录制这个节目。据他自己说,今年想接触一下人,了解一下年轻人的想法。
朴树大概具备了节目中所有“极客”学生的特点。他迟钝、叛逆、不合群。早年出来的时候,朴树好像也在其中,看到自己在平行空房间。这就是朴树录制完第一期后决定留下来的原因。
他做音乐只是因为他认为自己已经到了可以赚钱的年龄。
朴树并不合群,但他总想一次又一次的融入人群。作为节目最大的吸引力,逐渐被节目组给了最大的部分。
这个节目最大的优点就是不卖情怀。
因为这个节目,我年轻了。
《明日之子乐团季,终于不是“回锅肉”选秀了》 红人观察《@明日之子乐团季,不考虑出个朴言朴语吗?》 E姐和美少女们评论原创;新闻素材来自网络;一米观测编辑器;